这些上海时装周的中国设计师品牌，你必须要知道！

昨日，2024秋冬上海时装周落下帷幕，中国的诸多新生代设计师纷纷承先启后，以崭新的设计美学在伸展台上快速走红他。们自成一派，打破规则，前卫又大胆，其中依旧不乏犹如万花筒般的鲜明设计，新颖的剪裁、细腻的工艺、流动的色彩、实用的极简、先锋的未来……，也为我们带来了一场耳目一新的前沿体验。今天我们再次聚焦这些中国设计师品牌，他们的大秀成果如何？其实真正有敏锐时尚嗅觉的潮人们，都已经在默默关注这些品牌了！

此季春夏新款造型，率性、柔美、轻盈、潇洒……呈现女性的千般风情，以婉约的女性特质，摆脱了父权的凝视，叫人目不暇接。

继去年十周年庆礼的COMME MOI，迈向崭新的未来。新系列中具备体量感的荷叶边造型、手绘黑白马蹄莲印花、温顺的流苏等，胸部和腰部的纽结结构，致敬了格雷夫人遥远的雕塑法则。温顺的流苏于裙摆和肩部，修饰标志性的利落廓形。全手工缝制立体流苏工艺，完成了尤为充沛的表述。

YIRANTIAN的十周年大秀，由法槌的起落声作为2024秋冬系列的始终，在严肃和灵动中研磨着女性睿智的性感。面料的冲突性以及纱线经纬中蒸腾起包覆全身的严肃形象，在女性冷静和智慧中的多维度探索。YIRANTIAN 由职业女性为灵感进发，赞许专业穿着模式下，在黑夜中提灯的漫游人。

职业套装、法袍、领结、腰封、白衬衫……时髦又洒脱、智性性感的“律政佳人”形象跃然纸上，克制又迷人。

用面料捕捉呈现如深潭似云烟，幻化无穷的自然气味。以“种子”为灵感的透视面料，轻透舒适在附着于肌肤。象征植物根茎的粗粝面料，象牙白的天然肌理面料，如深山幽谷的云锁烟埋里若有似无的雪松。

以解构手法，重组衣服的形态和细节，香料植物形态幻化为克制的时装廓形，简洁的自然弧线包裹身体。展现轻盈又柔韧的软雕塑。大地色的衣袂裙摆随身而动，让气味从无形到有形，用诗意又充满力量的时装构建了气味的“视觉图景”。

T台上，知名艺人王琳，艺术家曲丰国，空间设计师琚宾，音乐剧演员余笛，超模夫妇王诗晴和纪焕博，Esee英模创始人Carrie以及主持人吴四海，身着全新系列，宛如一个个将美与力量融合到极致的“软雕塑”。

LaFame这次联合独立设计师Zhong Zixin，展现了“摩登上海三部曲”，以｢海派·名利场｣、｢海派·白月光｣与｢海派·新中式｣为三大篇章。延续传奇的沪上女性衣装语言，运用到诸多老上海的旗袍羽毛元素，演绎出当代海派风情。将中式美学解构重塑，借“型”和“艺”的重工设计，用焕然一新的视角刻画女性形象。

致敬90年代T台的黑白秀场，融合了art deco建筑设计风格的双樘帘幕。大秀当晚，更有久未露面的Angelababy（杨颖）、杨超越、胡连馨、许佳琪，亮相头排观秀, 美女齐聚，星光熠熠。

设计师自2022年7月以来重返T台，中西合璧是其专长，本系列从曹雪芹的小说《红楼梦》中找到了灵感。

用过目难忘的枸杞红与深绿色点缀，恰似黛钗，或风流袅娜，或鲜妍妩媚。把旗袍裁剪成白天穿的精致上衣，晚上穿的是奇妙的斜纹剪裁的丝绸和天鹅绒外套。将裤子、裙子、连衣裙和外套分层的轻盈感。双面织棉邂逅宽大廓形，立体裁剪，坚柔相济。

这个系列将优雅和实用结合在一起，作为现代中式外套的开拓者之一，继续为我们提供了一个将东方诗意与西式摩登巧妙平衡的当代衣橱。

本季Louis将物品、形状、面料、材质，用于Louis Shengtao Chen一贯的脆弱、内向而坚强勇敢的女性形象之中，倾听内心的直接表达。

小鹿斑纹、翅膀图案等动物花纹以温柔的丝质律动出现在面料织物上。粗旷而油沥感的涂层漆皮，树皮纸浆感的真丝羊毛，凸显抚摸时心绪的起伏波澜。绸缎胸衣塑造身体曲线，形成的图案不可预测，充满未知，却蕴藏美丽。胸前丝巾犹如卷烟纸般随意地卷成花朵。浓厚的褐色和橙色围绕着白色斑点延展，一种娇弱的爱幻化成任意形态，轻盈自在。

这是一个关于庆典与战争反思交织的系列。选择了烟花这一充满矛盾的元素来作为对当下的回应。如同它演变的过程，烟花既是浪漫情怀与转瞬即逝的标志同时也成为了战争的帮凶。

这个系列延续了精裁技法的运用，并使用华丽的面料将其与晚礼裙进行结合，创造出一系列关于庆典的服装。同时将不同的面料进行了漂白与做旧洗水的工艺，来体现烟花短暂绽放不同层次色彩的演变。整个系列由泥土般棕色开始，最后我们来到了庆典的高潮，飞散的烟花照亮了夜空，演变为铜氨丝印花连衣裙映入人体；最后粉色的巨型毛绒外套，带来温暖与安全感，是对于未来的希翼。

weiræn于本次时装周推出品牌的第二个成衣系列「COLLECTION 02」，也是该品牌在国内的第一次线下秀场发布。

本次的设计源自于植物、器皿与身体的形态，设计师从这三者共有的刚柔并济的元素中汲取灵感。同时，该系列也延续了品牌的标志性元素，包括其自主研发的复杂针织、不断变化的金属与透明元素设计，金属元素和衣物融为一体，在身体表面游走，营造了材料、形式⾊彩和感官体验交织的多重体验。

作品使用数字技术和实验创造出新的视觉语言，以如融化形态的流动的金属为题材创作的一系列作品，前卫独特，满满科技感和未来感。

时隔3年，Yueqi Qi回到上海时装周，带来了一个成衣与高级定制服装并置的系列。

本系列基于赋予回收旧物新生的可持续理念，改造自设计师在大秀准备阶段向公众筹集的二手服装。将从顾客处收集来的废旧毛衣制成毛线钩花，服装经激光切割成为YUEQI QI的标志心形。

现场仿佛穿梭在一个充满机械生物诗意的未来世界。每一件单品都在蕴藏着自然和技术的平衡韵律。机械之花开在烧灼过的石洗牛仔上，废弃的耳机化身鲜花的花药，回收的聚酯被用作花瓣，错落于BOMBER 短裙与飞行员夹克上。植物化石与菌丝体的形状掉落在女骑士们的牛仔披风上，正是对真菌及其广阔生态网络的致敬。自然和科技不再是两个毫无联系命题，像是完全重构了代码，成为了时尚界最佳拍档。

MARKGONG用时尚秀场上演着专属连续剧——灵感来自《欲望都市》第一部里的一幕:凯莉在睡衣外面套上一件皮大衣，跑去见刚刚和史蒂夫分手的米兰达。

2024秋冬系列一如既往刻画描绘了设计师本人心中的先锋女性形象。在同一套造型中便可以直观地感受到女性的坚强以及柔软，白天和夜晚。皮衣、绑带和垫肩西装在前几季中都有出现，描绘着女性果敢且飒爽的英姿。

而这一季中首次出现的法国蕾丝、透视薄纱、缎面睡衣，在最自然放松状态下，展现女性的柔软和共情力。透视薄纱上的钉珠刺绣精致且优雅，增添了恬静自如的气质；加长皮草大衣在温暖和凌厉中间找到了最佳平衡，只属于自己和姐妹的私密时间里，依旧保持着桀骜，但也有柔和细腻。

设计师将抽象化的时间如何具像化地呈现，巧妙地编织缝合于时装之中，记录不经意却颇具意义的细节，也展现都市独立女性独树一帜的自我风格与自我意识。

斜纹水洗牛仔裤、不对称缝线、做旧印花纹理、斑驳感针织面料等元素，它们经由拼贴、打褶与解构的设计处理后，展现出90年代的怀旧情怀。都成为“时间”的印记，或许是刻意制造，但这种“刻意”竟在已成为了时间最自然的痕迹。

在数套装饰着闪光细节的针织连衣裙、晚装作为系列收尾，大量珠片镶嵌于网状面料，在灯光的照耀下散发出星星点点的光芒，带着反叛精神的 “享乐主义”。

2024秋冬系列以法国作家 Colette 的小说 《GIGI》为灵感展开。系列注重纹理和层次感的打造，融合多元质感的面料。

本系列中，延续对花朵元素的雕琢，迭新对经典的演绎。具有浮雕感的立体提花、穿梭于肌理中的亮片、挺阔的色丁面面料。无论是抽象具有朦胧隐喻的花朵印花、堆叠在裙摆领口处的花朵、或是经由镭射工艺切割而成的浮雕玫瑰花，它们都与服饰融合，丰富了系列的视觉与工艺。

系列中不乏具有矛盾意味的设计表达，将华丽的廓形与名流气质相去甚远的平实细节融合。丝带绣，作为本系列重要元素之一，被巧妙地应用于装饰与细节之中。羽毛元素的出现则增添了轻盈感与戏剧性，描摹出本系列在华丽与顽趣之间的跳跃，唤醒趣致与好奇心。

设计师受到“转瞬即逝”的美的启发，并思考如何捕捉这一刻。在这场15分钟 “美是短暂的”的秀场，精心打造了自己对转瞬即逝之美的定义。

有古典形态、有浪漫情怀，还有华丽而不羁。手绘抽象画、面料拼贴，金属亮片，铃铛和哨子、优雅的羽毛、一层层的褶皱、裙子的毛边，都在增添有一种放纵的松弛感。细密编织的精细面料纹理，浪漫花饰的优雅半裙，大面积的皮革，野性生猛的豹纹与薄纱的碰撞，大胆而狂野，叛逆与激情，亦刚亦柔，细腻坚韧丝丝入扣，共同构建矛盾冲突之美。

将转瞬即逝的花季之美变成了一个让人想要在一个季节之外生活的衣橱。

编辑/Nata 设计/ShanShan

*图片来源于网络